Llegó el día esperado. En el teatro ‘Calderón' de Madrid ha sido estrenado el primer musical de la historia sobre la vida de Ana Frank. Los herederos de Ana están indignados con el proyecto, y hasta trataron de frenarlo, sin éxito. Los directivos de la Fundación Ana Frank que administra su casa-museo en Ámsterdam, están convencidos de que este musical muestra el lado más optimista de la joven. Los realizadores están seguros de que no defraudarán con este primer intento de llevar a escena "la magia esperanzadora" de su diario. La crítica y el público coinciden en señalar que el espectáculo supera las expectativas, por su frescura y realismo.
 

Llevar al género de musical la trágica historia de Ana Frank, la niña judía que murió en un campo de concentración en 1945 y pasó a ser símbolo universal de las víctimas de la barbarie nazi, es quizás una idea bastante arriesgada. Pero, ése parece ser el reto asumido por este elenco dirigido por Daniel García Chávez, y que hoy se pone a juicio de los espectadores.

La joven artista cubana Isabella Castillo que interpreta a Ana, no oculta a Radio Nederland la emoción que experimentó cuando visitó la casa-museo en Ámsterdam, para ‘meterse' mejor el personaje que iba a interpretar. "Me impresioné muchísimo, me emocioné muchísimo, me llevé tristeza; o sea, que estar en el lugar que pisó Ana Frank, donde Ana Frank tocó todo, la ventana desde donde veía el castaño, y dónde es que estaba el diario, el comedor, pues me resultó una experiencia inolvidable".
 

La vida de Ana fue llevada primero al teatro en 1955, y al cine cuatro años después. Aunque la película no tuvo éxito comercial, logró la nominación de ocho premios Oscar, de los cuales ganó tres. Desde entonces no se había hecho ninguna otra versión porque Otto, su padre sufría mucho cada vez que veía imágenes y obras que le recordaban aquellos años de la guerra. Después de su fallecimiento en 1980 tampoco se decidió dar permisos, ni siquiera a Steven Spielberg, cuando solicitó a la Fundación hacer un nuevo film.
 

"Después de la guerra quiero de todos modos editar un libro bajo el título de ‘El anexo'... Si resultará, no lo sé aún, pero mi diario será la base". (12 de mayo de 1944)
 

Los responsables del espectáculo 'El diario de Ana Frank: Un canto a la vida', con Rafael Alvero, como director ejecutivo a la cabeza, consiguieron que, por primera vez, la Fundación Ana Frank con sede en Holanda, cediera los derechos para esta producción. "Es una enorme responsabilidad... el mundo nos mira ahora mismo, yo soy consciente de que es todo un hito -advierte Alvero- ... Estaba muy claro que iba a tener un respeto por el personaje, un respeto por la historia, un respeto por el colectivo, y sobre todo, por las muchas personas que sufrieron y fueron en aquel momento víctimas de un horror como fue la ocupación nazi y todo lo que supuso".
 

El reto del musical
Consultado por Radio Nederland, Juan Parra, delegado para España e Iberoamérica de la Fundación Ana Frank, reconoce que fue él quien recibió la visita de Rafael Alvero en Ámsterdam hace ahora diez años. Entonces la Fundación no accedió a participar en este proyecto del musical. Pero Parra se empeñó en que una sola canción de este musical que impactara en España, haría mucho más que 20 años de su trabajo en la Fundación, y convenció a sus actuales responsables.
 

"Y bueno, en un principio vimos la posibilidad de que este musical, como primera cosa, aportarse proyectos educativos, sobre todo que llegara la juventud en España", explica Parra. "Las nuevas generaciones prácticamente desconocían la figura de Ana Frank. Fundamentalmente esta ha sido la idea... llevar a los jóvenes a acercarse al diario de Ana Frank y a los ideales que conlleva y a la historia de la Segunda Guerra Mundial, a la historia del Holocausto y de la barbarie".
 

Respaldado por Carlos Ituiño, productor ejecutivo del espectáculo y veterano realizador español, este musical marca un hito en España. Ituiño señala a Radio Nederland que la inversión de este proyecto es netamente española y alcanza los 3 millones de euros, aspecto que le sitúa en primer nivel en comparación con los musicales estrenados en Madrid. Según él "es un trabajo de recompletar un puzzle, porque el musical es pues, un arte que conjunta un poco todas las artes escénicas, tanto visual, musical, como coreográfica; con lo cual es complicado".

Escuche un reportaje sobre el musical

Momentos, para reír, llorar y emocionarse

Como uno de los encargos más difíciles que ha recibido en toda su carrera, describe este reto el compositor José Luis Tierno, responsable del libreto y la música original del espectáculo. Él ha cuidado no mostrar la cara trágica de esta historia conocida universalmente. Más bien se ha dedicado a reflejar el espíritu más optimista, imaginativo y tolerante de la joven Ana Frank desde los 13 a los 15 años.
 

Para el realizador y productor español Manuel Espín, "Ana consiguió más que ningún otro encerrado en vida, en una cárcel, en infiernos o en prisiones cotidianas y empalizadas de terror: rasgar por unos instantes el muro de esa "Casa de Atrás" en la que, a pesar de su confinamiento, seguía viva: Gracias a la radio". Uno de los temas musicales de la obra, ‘Radio Querida' se escucha ya en las emisoras españolas.
 
Kitty cobra vida
El elenco principal de esta producción lo integran las ocho personas que estuvieron escondidas en la famosa ‘Casa de Atrás', con las actuaciones del experimentado Alberto Vázquez como Otto Frank; Silvia de Esteban en el papel de la madre Edith Holländer, y Rocío León protagoniza a Margot, su hermana.
 

La amiga imaginaria que Ana Frank llamaba Kitty en su diario, toma cuerpo sobre el escenario. La joven actriz Patricia Arizmendi le da vida. Para ella es una gran responsabilidad, dice. "La fuerza de la comunicación es tan grande, que es lo único que puede hacer, a veces, mantenerte en pie, y mantener el día a día lo más feliz... que puedas. Y si me he embarcado en este proyecto es porque tengo un profundísimo respeto por esta Historia, igual que por mí misma, y la voy a sacar adelante, por mí y por la Historia".
 

No exento de polémica
Hace un mes Buddy Elias, el último pariente vivo de Ana Frank, sorprendió a todos cuando, en una entrevista que concedió a la agencia alemana de prensa DPA, manifestó que la idea de este musical le producía "horror". Este actor de origen alemán, de 82 años, es presidente del Fondo ‘Anne Frank', con sede en Basilea (Suiza), una responsabilidad que heredó del padre de Ana, fallecido en 1980. Este Fondo es el único poseedor de los derechos del famoso diario en todo el mundo.
 

"Al escribir me libero de todo, mi pesar desaparece y mi valor renace... Confío en ti (Kitty), pues al escribir, puedo concretarlo todo: mis pensamientos, mi idealismo y mis fantasías". (4 de abril de 1944)
Los realizadores del espectáculo están tranquilos, porque el musical es una interpretación del diario y así han respondido a la interpelación de Buddy Elias. Rafael Alvero señala, por ejemplo, que la recibió con un poco de sorpresa. "Nos consta y evidentemente hay papeles que lo justifican, que Buddy Elias conoce el proyecto. Lo conoce de una manera teórica, él no ha seguido tan de cerca el proyecto, pero el departamento internacional de Ámsterdam conoce que la Fundación estaba ayudándonos, supervisando de una manera muy rigurosa lo que se está haciendo y en ese sentido nos encantaría, y eso es algo que queremos tramitar, le queremos con nosotros viendo esto. Porque estamos convencidos de que le gustará, porque además es una persona formada en el teatro, con una capacidad de análisis y entusiasmo, y nos encantará tenerle con nosotros, verle".
 

Tanto Rafael Alvero, el creador y director ejecutivo, como Juan Parra, de la Fundación Ana Frank invitan a Buddy Elias a comprobar con sus propios ojos que podría estar equivocado. Parra comprende la postura de Elias. "Es absolutamente respetable. Lo mismo sucedió con la película "La Vita e bella", antes de ser emitida, que decían, cómo podía llevarse mediante un aspecto cómico una película sobre el Holocausto. Sin embargo, la película ha sido tratada de una forma fantástica, y una vez salió a las pantallas todas las críticas se desvanecieron; lo mismo ocurre con este musical, es una obra teatral donde se musican los sentimientos y en la que también se hace ver qué cosas estaban sucediendo fuera de una manera muy sutil, porque claro, en lo que había que centrar la obra era en el mismo diario. Para nada está ‘banalizada' la figura de Ana Frank ni de ninguno de los ocho escondidos...".
 

Isabella Castillo y Patricia Arizmendi, intérpretes de Ana y Kitty, confían en que el público dirá la última palabra. "A mi me parece puro marketing muchas veces y absurdo, porque siento como que se desprestigiara el hecho de hacer un musical de esto, y es justamente todo lo contrario", explica Patricia. "O sea, el personaje de Kitty lo creó Ana Frank en su diario como escapatoria a toda la maldad humana que estaba viviendo en ese momento. Y fue lo que le hizo a ella no caer en una profunda depresión como le pasó a gente que se dejó caer, ... y en cambio ella se agarró a la fuerza de la naturaleza. Ella tenía aires de grandeza, Ana siempre tenía esa cosa de querer ser mejor, querer ser una estrella, quería ser periodista, quería ser todo ¿no?, y todo eso se lo transmitía a Kitty, y Kitty es la respuesta a todo eso, y esa respuesta puede ser música perfectamente".

"Quienes no escriben no saben lo bonito que es escribir"... No quiero haber vivido para nada, como la mayoría de las personas. Quiero ser de utilidad y alegría para los que viven a mi alrededor aun sin mí. Quiero seguir viviendo, aún después de muerta...! (5 de abril de 1944)
 

Isabella está convencida de que están enseñando la cara más alegre y los sentimientos más profundos de Ana Frank. "A pesar de todo lo que estaba pasando afuera, Ana siempre tuvo la esperanza y la fuerza para sobrevivir. Por eso creo que le va a encantar muchísimo a la gente".

Ana Frank tendría ahora 78 años. Y de seguro, habría sido lo que quería ser, una importante escritora. Como señala José Luis Tierno, guionista y creador de la música original del espectáculo, de su pluma habrían salido páginas memorables, como ya apuntaba en su Diario. "No sólo mataron estúpida e inútilmente a una niña", dice Tierno, "mataron también una voz cargada de futuro".